Arte

El otro día veía un documental sobre unas falsificaciones de expresionismo abstracto, pintores como Pollock y Rothko. El documental se puede ver en Netflix. 

Comparto una imagen y no explico por qué. Luego me pongo a pensar por qué me gusta esta imagen que esta en Wikimedia commons. Lo primero que me sorprende es lo bien hecha que esta la pintura, tiene un nivel de realismo que me gusta, no es hiperrealista ni es algo tan abstracto o poco trabajado que entre en otra categoría más moderna. Esta es sin duda una pintura de otra época, pero no es tan antigua.

Los videos más populares de son jarocho, en Youtube. 

Este texto intenta analizar o por lo menos comentar un listado de los 50 videos de son jarocho con más visitas en Youtube.

Los comentarios son sobre las cifras, posibles razones de por qué tienen tantas vistas y se termina con algunas conclusiones sobre la utilidad de este conteo de videos.

Personalmente creo que la mayor amenaza al arte contemporáneo/conceptual no viene de los pintores académicos. Pienso que viene más de los artistas/diseñadores más jóvenes, de esos que piensan en hacer calcomanías y vender en los bazares de arte/diseño. Esos jóvenes artistas están más preocupados por dibujar sus obsesiones y venderlas que en otra cosa. Algunos ni fueron a las escuelas de artes y los que fueron tuvieron la fortuna (o falta de ella) que sus maestros no les explicaran (bien) los dogmas conceptuales que los hubiera alejado de su dibujo infantil.

Hace unos días (en Febrero) vi esta exposición en el Centro de cultura digital. Era una exposición que me llamaba mucho la atención y resulto agridulce. Cuando uno piensa en big data, piensa en análisis, interpretación, datos, muchos datos. La primera obra, de Iván Abreu es espectacular en dimensiones y algo críptica, toma datos del gobierno mexicano y produce una textura con pequeños cambios y movimientos.

En el museo de la ciudad de México se puede ver esta exposición de varios artistas que usan la luz como "material" de trabajo. Un letrero pide que no se este más de 25 minutos en la exposición por que existe mucha demanda por verla. Dentro muchos jóvenes visitan cada una de las piezas, sobre todo las que tienen luces como de concierto que se mueven de un lado para otro. Si uno lee las cédulas, parece que las piezas intentan en su mayor parte hablar sobre la ciudad, su historia, su pasado y demás.

1- Los temas son los que preocupan al país, a la sociedad. La violencia, la política, la migración, las redes sociales. Poco queda de otras muestras donde lo personal era más evidente. Al jurado le interesa mostrar esos temas, no entro a pensar demasiado que tan a fondo se tratan ¿hablar de los temas ayuda? ¿exorciza o nomás calma?

Uno de los grande problemas del arte político o con contenido social es lo obvio o soso que puede llegar a ser. Como se busca crear conciencia y dejar muy claro el mensaje se tiende a el mensaje claro y sin ambigüedad. Esto me puse a pensar al ver unas imágenes de María María Acha-Kutscher sobre mujeres exitosas y pensaba, que eran el resultado de unas horas en photoshop o illustrator para vectorisar la imagen y unas horas para sacar las fotos y entrevistar a las mujeres retratadas, el resultado es una campaña de concientización muy clara, pero ¿es arte?

Están terminado un mural en el mercado Jauregui (de los más centrales en Xalapa). Al principio pensé que seria una obra muy geométrica y mínima, eso me gustaba, una especie de rompimiento con el muralismo clásico algo geométrico y sin complicaciones (políticas, históricas, de estilo, etc, etc) pero el resultado cada vez me gusta menos.
 

Acabo de ver una intervención en un centro comercial, un espacio que generalmente se utilizaría para un negocio fue ocupado por un grupo de artistas, claro esta, con permiso de la plaza comercial.

Esta intervención tenia una especie de lema, algo así como: lo único en lo que no se acepta es dinero. Se promovía  el intercambio, el trueque de pequeños objetos y acciones.